畫(huà)家穆薩:黑暗與光并存,墨與色共生

穆薩,河北滄州人,中國(guó)少數(shù)民族美術(shù)促進(jìn)會(huì)會(huì)員,北京宣和畫(huà)會(huì)理事,早期經(jīng)崔翁墅、孫吉祥兩位先生的指導(dǎo)和教授,后于北京師從楊聲、原國(guó)鐳、崔東湑深入學(xué)習(xí),并逐漸形成了自己獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。其作品黑暗與光并存,墨與色共生,傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞著,矛盾又和諧,十分具有當(dāng)代性。






《總有一束光》
——讀穆薩作品
文/北方
總有一束光,找到你的臉。
一萬(wàn)種黑不夠,十萬(wàn)坎坷積壓,形成來(lái)路,喑啞暗質(zhì)的旁白。從灰底的陰影出走,每個(gè)角度都是你抬起頭顱。琴鍵上,破天的高音拔地,那是你,突圍的刀鋒凌霄。
沒(méi)有垂首的暮色,天涯的黃昏總被玫瑰撕開(kāi),你枕在夢(mèng)的起點(diǎn),完成希望的全部。
斑駁的粗礪的尖銳的疊加的細(xì)節(jié)都是生活的復(fù)述,只有明晃晃的怒放才是你本質(zhì)的花開(kāi)。
這就是了,赴湯蹈火,赤子必孑然千番。再遠(yuǎn)的波濤也不能稀釋,再低的深谷也不能掩埋,一朵一朵代入,鎖住骨骼正直的方向,你是長(zhǎng)路漫漫桀驁的白。


穆薩的新舊物語(yǔ)
文/李海浪
我一直認(rèn)為做藝術(shù)需要勤奮,以及兢兢業(yè)業(yè)的堅(jiān)守,見(jiàn)到穆薩,我開(kāi)始認(rèn)為天賦更重要。
天賦是一個(gè)人對(duì)藝術(shù)的感覺(jué),由此而生發(fā)出靈感、創(chuàng)想,做出跟別人不一樣的東西。天賦亦猶如一枚種子,猶如自然花木,沒(méi)有“種子”,便無(wú)論多么刻苦都會(huì)平庸。
所以藝術(shù)從來(lái)都只屬于少部分人,像中國(guó)的八大、齊白石,像西方五十歲才學(xué)畫(huà)的高更,像梵高……有多少人擠破腦袋去學(xué),卻連皮毛最后都抓不住。因?yàn)樗麄儗?duì)藝術(shù)的嗅覺(jué)并不靈敏,更多的是復(fù)制,是匠人的技藝。
穆薩屬于對(duì)藝術(shù)“有感覺(jué)”的人,他無(wú)需去刻意學(xué)誰(shuí),便有了自己的一面:一片漆黑里暗紅的玫瑰,或?qū)⑹桥f信封、舊報(bào)紙與枯萎的玫瑰搭配,帶著些美麗又悲劇的色彩,引人去思考:作者在想什么,表達(dá)什么,他是怎么樣一個(gè)人?

穆薩其人其畫(huà)
初識(shí)穆薩,是在藝博會(huì)的展廳,只見(jiàn)他滿手刺青,加之身材魁梧,絡(luò)腮胡子,穿著不拘一格,我很容易地認(rèn)為他與很多美名其曰的“藝術(shù)家”差不多,直到看到他的作品,才被好好地“驚艷”了一把。舊而新的繪畫(huà)元素,陳舊的文化符號(hào)記憶,現(xiàn)代的語(yǔ)言,多種材料的綜合,呈現(xiàn)出來(lái)是一種全新的質(zhì)感。
干枯的玫瑰在他畫(huà)筆下訴說(shuō)著生命的榮辱,舊信封報(bào)紙張貼著歷史的痕跡,黑暗與光并存,墨與色共生,甚至是死亡與重生的氣息交織著,傳統(tǒng)與現(xiàn)代碰撞著,以為矛盾卻又和諧,使整個(gè)畫(huà)面有了情節(jié)和故事。
畫(huà)者有著怎樣的故事?對(duì)于藝術(shù)他又有著怎樣的想法呢?
“藝術(shù)是什么其實(shí)我不懂,但是我知道自己是誰(shuí),該干什么。”
“也沒(méi)有什么好說(shuō)的,就是去做就行。”
作為多年采訪藝術(shù)家的我,既想挖掘點(diǎn)材料,卻又被這中最為簡(jiǎn)單的真實(shí)、沒(méi)有套路所打敗。在這個(gè)城市里,其實(shí)通常每個(gè)人已經(jīng)形成了對(duì)外人,對(duì)媒體,對(duì)客戶,每一個(gè)人準(zhǔn)備著一套說(shuō)辭,聽(tīng)上去動(dòng)人,后來(lái)又發(fā)現(xiàn)不過(guò)是套路。
穆薩拒絕套路,如同他的作品。
他沒(méi)有準(zhǔn)備好感人又貼金的師承故事,沒(méi)有準(zhǔn)備好動(dòng)人心魄的從藝經(jīng)歷,而以作品說(shuō)話,通過(guò)作品告訴人們,他是穆薩。他沒(méi)有國(guó)畫(huà)家的“夫子氣”,沒(méi)有多數(shù)當(dāng)代畫(huà)家的“盲目自我”,沒(méi)有藝術(shù)老炮身上的“江湖氣”,而是一個(gè)簡(jiǎn)單真誠(chéng)的創(chuàng)作者。在當(dāng)代藝術(shù)圈、 老炮圈、國(guó)畫(huà)圈都有他,但他又不被每個(gè)群體所同化,他拒絕虛偽和狡詐,厭惡不真實(shí)、狂妄自大、自欺欺人和怨聲載道、自我陶醉。
穆薩深知,所有的“精明”對(duì)于藝術(shù)并沒(méi)有什么用處,所有的“混圈子”也不過(guò)是虛假的繁榮,他清醒自己該做什么,真誠(chéng)而認(rèn)真地做人做事做藝術(shù)。


對(duì)話穆薩心中那束光
“您的畫(huà)跟你們的信仰有關(guān)系嗎?”
“早先一開(kāi)始有些關(guān)系,我排斥畫(huà)一些有生命體的東西。比如人、獸、鳥(niǎo)這些有鮮活生命的,所以一開(kāi)始我就畫(huà)一些類似于抽象的花卉或風(fēng)景,喜歡用顏色畫(huà)一些伊斯蘭的細(xì)密花卉,后來(lái)慢慢地對(duì)畫(huà)畫(huà)了解得越多,對(duì)藝術(shù)有了一些認(rèn)識(shí)以后就放開(kāi)了,現(xiàn)在我基本在畫(huà)面里和畫(huà)畫(huà)的思想上沒(méi)有信仰的影響和束縛,不過(guò)一直以來(lái)還是以真與美為創(chuàng)作根本,這是從小受到的信仰熏陶和父母教育所給予的根。”
“您為什么畫(huà)了很多的玫瑰?當(dāng)然還有別的花。”
“其實(shí)我并不喜歡花,也不喜歡玫瑰,我有一段時(shí)期特別壓抑,情緒和生活都到了最低谷,偶然間我看到了在垃圾站旁邊扔掉的幾支雜亂的干花,其中一直玫瑰干花一下就抓住我的眼球,枝子干折了,也沒(méi)有葉子,但是花卻還是那種暗紅,比鮮花更為熱烈,對(duì)我觸動(dòng)很大,自己也有所感悟。”
“無(wú)論是黑暗角落還是安靜明亮的屋子里,總會(huì)被玫瑰那熾烈的暗紫紅色所打動(dòng),高興、與憂愁都可以去與它傾訴。從此我的案頭就多了一個(gè)插瓶,里面每年都更換干支的玫瑰,我喜歡喝茶靜靜地看著它思考,也喜歡畫(huà)畫(huà)的時(shí)候看它那一團(tuán)紅色。”
“在低谷期它給了我很多能量,現(xiàn)在我畫(huà)的玫瑰并不只是一朵花,有時(shí)更多的是代表的一些情緒,一種寄托,一些語(yǔ)言,擬人的,懷念的,還有一些憧憬。”
在苦難里找尋光芒,在困頓中尋找突破,人的經(jīng)歷總會(huì)給藝術(shù)添幾筆色彩,這些色彩使得藝術(shù)變得厚重,變得有深度有承載,有寄托,“我在黑暗中掙扎警覺(jué)生怕自己走錯(cuò)做錯(cuò),我就等著朝著晨曦那一束光撒下來(lái),驚動(dòng)我,指引我我告別黑暗,迎向光明。心向光明的人不懼黑暗,內(nèi)心黑暗的人不見(jiàn)陽(yáng)光,這就是我畫(huà)里總是出現(xiàn)的那一束光。”


舊物新語(yǔ),不一樣的表達(dá)
我還是很想去尋找穆薩藝術(shù)的源頭,他師承于崔翁墅、孫吉祥、崔東湑、楊聲、原國(guó)鐳等,崔翁墅擅長(zhǎng)水彩畫(huà),孫吉祥水墨自成一格,崔東湑筆墨蒼澀,楊聲色彩水墨皆佳,其人物畫(huà)很有特點(diǎn)和當(dāng)代性,原國(guó)鐳傳統(tǒng)與當(dāng)代并行不悖,穆薩或許吸收了他們部分的技法和長(zhǎng)處,卻形成了完全不同的風(fēng)格。他不喜歡千篇一律,不喜歡一種風(fēng)格,不喜歡被束縛著,而是樂(lè)于去創(chuàng)造和改變,嘗試不同形式不同材料帶來(lái)的奇妙效果。
一定要說(shuō)他喜歡的風(fēng)格,那么可以追溯到荒木經(jīng)惟,荒木經(jīng)惟攝影里那些妖艷到絕望的花與色,那些花開(kāi)花謝里蘊(yùn)含的死亡與重生的意味都能引起他的共鳴。“生命”“愛(ài)”“死亡”這些主題同樣根植在穆薩與荒木經(jīng)惟的作品中,絢爛之極又帶著悲劇感,悲劇感中又有著美學(xué)的意味,追溯到這里,或許穆薩的作品不再是一個(gè)“謎”,而是生活、閱歷、情感、思考、性格所共同形成的面貌。
穆薩還喜歡松井冬子,松井冬子的作品正是把不同的文化元素組合在一起,混合了瘋狂與清醒,創(chuàng)造出一個(gè)充斥著極端的而且令人難忘的亡靈的世界。似乎,做藝術(shù)的人總與正常的思維有所區(qū)別的,而能不為“怪”而怪,不為“異”而異才能真正做到自然、恰到好處。
穆薩喜歡在深夜里創(chuàng)作,喜歡在煙霧里思考,喜歡風(fēng)雨大作時(shí)聆聽(tīng)風(fēng)的聲音舒緩壓抑的神經(jīng)。夜,一束枯萎的干花,一部靈異小說(shuō),一支香煙,與色彩談心,喜享受著無(wú)人抵達(dá)的孤獨(dú),然后將這份孤獨(dú)和著黑夜里的某一束光,一起調(diào)和進(jìn)色彩中、宣紙中,誕生著新的生命。
于是有了《玫瑰驛站》系列,用水墨建構(gòu)基底,然后再賦以適當(dāng)?shù)呐褪闱榈墓P觸,大塊水墨黑色中那一抹艷麗,如同人心臟的忽然悸動(dòng);也有《美艷不可方物》《莊生曉夢(mèng)》的驚艷;有《曙光至》的希冀;《大地呼吸》斑駁中的明麗。舊物新語(yǔ),水墨,顏料,宣紙融合著現(xiàn)代的冷感、敏銳的觸感,形成一種嶄新的藝術(shù)語(yǔ)言。
新近,穆薩又在麻袋上創(chuàng)作一系列關(guān)于花的作品,中國(guó)傳統(tǒng)古畫(huà)的審美與現(xiàn)代思維相結(jié)合,營(yíng)造一種視覺(jué)上的誤差,他使用國(guó)畫(huà)顏料,而調(diào)的色彩會(huì)融合多樣,有時(shí)會(huì)為一些效果運(yùn)用一些進(jìn)口的蛤粉或礦物色,他總是跟著自己的喜好來(lái)琢磨,卻常常出其不意。
穆薩樂(lè)于創(chuàng)造,卻并不在形式上下功夫,沒(méi)有繁文縟節(jié),沒(méi)有鎮(zhèn)紙、不講究筆洗、調(diào)色盤(pán),能將就就將就,就像穆薩本人一樣,順其自然的簡(jiǎn)單真誠(chéng),卻以獨(dú)特的思維和語(yǔ)言,世俗的套路和虛偽似乎也拿他沒(méi)有辦法了。

結(jié)語(yǔ)
多數(shù)的藝術(shù)家,我們從開(kāi)頭就能猜到他繪畫(huà)的結(jié)局,同樣的模式,同樣的套路和同樣的復(fù)制,而對(duì)于穆薩來(lái)說(shuō),我們甚至猜不到他下一主題是什么,下一幅畫(huà)是什么樣的表達(dá)形式,會(huì)有什么變化,卻充滿了期待。
責(zé)任編輯:麥穗兒



