妙手丹青寫 賦得大世界——徐浩書畫印象記

和徐浩先生認(rèn)識,偶然在一個畫展上,經(jīng)朋友紹介,逐漸熟悉起來。他是我所見到的濟(jì)南畫家中,給我印象最深刻的一位。我覺得他為人憨厚、爽直、溫雅、堅(jiān)定,而且很有抱負(fù)。他在濟(jì)南大學(xué)執(zhí)教多年,是中國畫專業(yè)徐浩工作室導(dǎo)師。他喜歡各種藝術(shù)門類,喜歡以自己眼光的方式解構(gòu)這個世界。他經(jīng)歷過工筆重彩、水墨寫意畫、壁畫、版畫、雕塑、書法、篆刻、陶瓷、平面設(shè)計(jì)、環(huán)境藝術(shù)設(shè)計(jì)、計(jì)算機(jī)三維動畫設(shè)計(jì)等多項(xiàng)領(lǐng)域的學(xué)習(xí)與實(shí)踐,并且都取得過很大的成績。但最終還是選擇水墨畫作為你藝術(shù)創(chuàng)作的主要形式并以厚積薄發(fā)的勢頭在藝術(shù)領(lǐng)域展現(xiàn)出您的價值。高興起來甚至他與我探討交流詩歌寫作,他的那種韌勁著實(shí)讓我佩服。他常說“我常自嘲自己是個自戀狂,對自己的作品總是溺愛有加,甚至經(jīng)常在電腦上放大局部細(xì)細(xì)的自我陶醉自我欣賞。但是我更會檢討與反思的,給自己找毛病,質(zhì)疑并設(shè)想每個局部是否能夠更好更新更有深度,試圖從中尋求突破。”

新水墨之新,是相對于傳統(tǒng)水墨而言的,由于水墨畫在本質(zhì)上仍延續(xù)著脈絡(luò)相承的中國文化和精神,從材料上來說與西畫中的油畫、水彩畫、水粉畫等畫種相區(qū)分,形成與西畫對話之勢,進(jìn)而推進(jìn)水墨畫的變革意愿,完成水墨畫在現(xiàn)代的轉(zhuǎn)型。冠之以“新”更清楚地指明其特性,不僅是時間的現(xiàn)代性和當(dāng)下性,而且是發(fā)展形態(tài)的一種,既表明縱向的與傳統(tǒng)的傳承本質(zhì),更強(qiáng)調(diào)橫向的當(dāng)代性,徐浩先生就是突出發(fā)展中的最具創(chuàng)新意味的多元并存、現(xiàn)象異彩紛呈的畫家中的一位。

他尤其喜歡埃利蒂斯的詩歌,被譽(yù)為“愛琴海詩人”,他獲諾貝爾文學(xué)獎時我正上大二,《世界文學(xué)》刊載他的詩我全部手抄下來,我畢業(yè)創(chuàng)作《水-火-人》三聯(lián)畫的創(chuàng)意,靈感就來源于他的《俊杰》組詩。面對生命、命運(yùn)與造物主必須要有一種共生的敬畏感,他在問詢,我們從哪里來?我們來干什么?我們往哪里去?難道不是最本質(zhì)的人生主題嗎!其實(shí)就是時間與空間的穿越、表象與本質(zhì)的轉(zhuǎn)換和對生命本體的關(guān)注。

自民國始至今,文人畫藝術(shù)精神的價值取向隨功能轉(zhuǎn)化逐漸轉(zhuǎn)型為悅眾的、通俗的、吉祥的、程式化的室內(nèi)裝飾品、禮品或閑情逸致的墨戲。雖然還是用傳統(tǒng)技法畫梅蘭竹菊畫高山畫古人,表現(xiàn)技法也有所創(chuàng)新與豐富,可惜作品的文人精神本質(zhì)缺失了,因?yàn)榇藭r代已經(jīng)不同于彼時代。說與時俱進(jìn)也好、筆墨當(dāng)隨時代也罷,江山代有才人出,各領(lǐng)風(fēng)騷數(shù)十年,何況今天許多號稱畫文人畫的人本身就算不上文人。因?yàn)閷徝罉?biāo)準(zhǔn)、價值取向、藝術(shù)境界、創(chuàng)作能力、藝術(shù)才氣等原因,有些人只能那么畫或只會那么畫。正如他說的“新文人畫流行與否同藝術(shù)本體價值是兩回事。流行是好事,代表了某個地區(qū)某個民族某個時段大多數(shù)人審美趨向與品位。但是不流行更是好事,第一:現(xiàn)在不流行不等于以后不流行,可以參與、構(gòu)建并引領(lǐng)下一時間段的流行風(fēng)尚;第二:真正有藝術(shù)價值的恰恰是不那么流行的藝術(shù)形式;第三:流行藝術(shù)(更應(yīng)該稱作大眾藝術(shù))與主流藝術(shù)、前衛(wèi)藝術(shù)各有各的社會功能社會受眾與社會價值。”這是他的質(zhì)疑和清醒,也是詩人氣質(zhì)對良知的真心作答。但他靠拙、緩、簡筆墨線條寫出來,豐滿酣暢趣味躍然紙上。徐浩創(chuàng)造的山水以及女性形象,不在形體之準(zhǔn)確,卻得豐滿、性感之神韻。他不為畫而畫,用心去畫,方能領(lǐng)略畫之精髓。


汪輝《反抗絕望》中國水墨畫家來說,“根本性的問題還不在對西方文化的態(tài)度,而在對自身文化傳統(tǒng)的態(tài)度,其焦點(diǎn)就在:究竟哪一種價值處于現(xiàn)代歷史的中心。”畫家王天德認(rèn)為:“水墨藝術(shù)畢竟是一個大的藝術(shù)觀念,客觀上,選擇藝術(shù)是個人的生存方式,作為一種個人行為,那么水墨藝術(shù)由此派生的各種形式或觀念,就變得容易接受了。”許多中國水墨畫家在藝術(shù)中所持有的那種天人合一、悠然自得、閑適自足的精神狀態(tài),這實(shí)質(zhì)上也是一種反現(xiàn)代化的意識表現(xiàn),這種反現(xiàn)代化并不反對現(xiàn)代化所帶來的種種物質(zhì)生活上的舒適,而是反對現(xiàn)代化過程中對于效率和紀(jì)律的要求,對于個人自由的約束,對于集體意識的強(qiáng)調(diào)。徐浩已脫離了從現(xiàn)時代角度對城市化和現(xiàn)代化的肯定與批判,也有從未來角度對現(xiàn)代化和城市生活的審視與遙想。而是站在人性的角度上認(rèn)識水墨關(guān)系。他認(rèn)為自己介入的藝術(shù)語境正是當(dāng)下的,題材方面的關(guān)注點(diǎn)不在風(fēng)土人情與懷古情結(jié)上,而在于用今天中國文人的視點(diǎn)進(jìn)行生命的思考與表述。因此更多關(guān)注人性、獨(dú)特、詩意、綜合、實(shí)驗(yàn)、當(dāng)代藝術(shù)語境、當(dāng)下生存思考、英特納雄奈爾及中國文脈。藝術(shù)語境應(yīng)屬在路上的正在進(jìn)行時態(tài)的“畫ing”吧,所以徐畫與他人不同。用吳冠中先生的話說就是“徐家樣”,“齊白石在東,畢加索在西,分別攀登同藝術(shù)巔峰,在山頂相逢兩人會擁抱的,我們都要敢于開辟自己的登山路”。當(dāng)然,能否登頂要取決于才氣、智慧、體力、壽命、勤奮、堅(jiān)持、機(jī)遇、突破口、方向感、時運(yùn)等綜合因素。其實(shí)只要走在登攀的路上,對我們而言就是一種幸運(yùn),徐浩他們可以感受到一種與大師同行的幸福。


徐浩不事張揚(yáng),內(nèi)斂溫厚,所謂“君子藏器于身 待時而動” 他別署:浩也,1954年5月5日生于濟(jì)南,濟(jì)南大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授,中國畫專業(yè)徐浩工作室導(dǎo)師。1978-82年,山東師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院中國畫專業(yè)(77級)學(xué)生/文學(xué)士1982-99年 山東省工藝美術(shù)研究所/高級工藝美術(shù)師(1987年日本筑波大學(xué)構(gòu)成教育研究班/導(dǎo)師:朝倉直巳)2000—今濟(jì)南大學(xué)美術(shù)學(xué)院/教授(2006-07年中國國家畫院/清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院杜大愷工作室/訪問學(xué)者)


其實(shí)1982年,大學(xué)畢業(yè)創(chuàng)作《水-火-人》代表山東參加文革后首次“中國高等藝術(shù)教育觀摩會暨成果展”。1984年,包裝設(shè)計(jì)《山東民間年畫》參加第二屆華東地區(qū)包裝設(shè)計(jì)大展并獲“華東大獎” ;包裝設(shè)計(jì)《山東民間年畫》參加“首屆中國廣告、包裝設(shè)計(jì)大展”。1986年,蠟桿會客廳家具設(shè)計(jì)參加“中國工藝美術(shù)大展”,作品由鄧小平夫人卓琳女士收藏。1988-89年,北京人民大會堂山東廳室內(nèi)設(shè)計(jì)。2001年,“徐浩水墨藝術(shù)現(xiàn)象展”,展出作品60余件。2002年,作品數(shù)件參加“法國/中國文化年藝術(shù)展”。2003年,作品數(shù)件參加“韓中國際現(xiàn)代藝術(shù)大祭展”。2004年,作品數(shù)件參加“山東省第二屆寫生作品展”。2005年,“徐浩水墨藝術(shù)展”,展出作品50余件。2007年,作品數(shù)件參加“06-07中國國家畫院創(chuàng)作展”。2008年,作品數(shù)件參加“2008國際藝術(shù)博覽會”/作品《青海道中》獲金獎 ;作品數(shù)件參加“中國文脈當(dāng)代水墨藝術(shù)展”。2010年,作品數(shù)件參加“走進(jìn)國家畫院水墨畫聯(lián)展” ;作品數(shù)件參加“朵云軒滬魯兩地名家藝術(shù)展” ;作品數(shù)件參加“江山/美人-水墨畫四人展”。2011年,作品數(shù)件參加“印象中國《曬畫》主題展”;作品數(shù)件參加“朵云軒抽象水墨四人展。2012年,作品數(shù)件參加“印象中國《藝術(shù)賣萌》主題展”;作品《蛙女》參加“韓中現(xiàn)代藝術(shù)交流展”;包裝設(shè)計(jì)《山東民間年畫》由黃胄、周思聰?shù)人囆g(shù)家聯(lián)名推薦為國家官方禮品;壁畫《孔子六藝》(合作)制作完成并安裝于北京人民大會堂;水墨畫《如歌的行板》作為山東省文化代表團(tuán)訪問韓國禮品由韓國前總統(tǒng)金大中家族收藏;水墨畫《苧蘿》等七件作品由日本名古屋大山商社收藏;水墨畫《天秤座》等六件作品由韓國水原市政府訪華團(tuán)收藏;水墨畫《有米點(diǎn)山水的人體》由法國HAILEN藝術(shù)機(jī)構(gòu)收藏;水墨畫《紫竹院聞韶弄墨》由中國國家畫院收藏;水墨畫《媚雅主義》由大連美術(shù)館收藏。

徐浩先生的小品,洋溢著濃郁的筆墨意趣,在“似與不似”之間尋找形式意味與視覺想象性:在不經(jīng)意中變樸拙為機(jī)趣,筆墨則在含蓄、蘊(yùn)藉中表現(xiàn)出不可測度的玄機(jī)。顯然,在實(shí)與虛結(jié)合中營造“此時無聲勝有聲”賦得閑情送人間的高深意境;畫面簡潔、 精煉, 暗示著內(nèi)涵豐富與無限,而筆墨的有意與無意昭示著 “復(fù)歸于樸” 的淡定,筆墨的內(nèi)斂、質(zhì)樸、率性、虛淡,在這里既是美感,又是特定的形式。 “忽逢幽人,如見道心” ,想必這才是徐浩先生深層的巨大主題,也是讓我如此愛好有加的原因,祝愿他創(chuàng)作出更多佳品來!
(任懷強(qiáng),著名書畫評論人,主持人,策展人)



