寶島臺灣，臺北市基隆河北岸士林區(qū)外雙溪，一座四層的建筑物孑然地聳立在那里。

白墻綠瓦，它的正院呈梅花之形，正闔上了五岳的地勢形狀，與日后崛起中原的嵩岳畫派誕生之地如出一轍。這是天地的造化，還是冥冥中的一種暗示，不得而知。

院前廣場，聳立著由六根石柱組成的牌坊，氣勢宏偉，使得整座建筑莊重典雅，極富民族特色。六合之意，正所謂東、南、西、北、上、下，囊括了天地與宇宙。

這就是中國臺北故宮博物院。

這一日，在熙熙攘攘的人流中，有一位來自中國大陸的畫家，在第三層的書畫陳列處，足足地駐足了接近三個小時。這里展出的是歷代書畫大家的真跡，這是難得的學(xué)習(xí)機(jī)會。他如饑渴者遇到了甘露，似迷失方向的船只看見了航標(biāo)燈。

這位畫家，就是郭子昂。

沒有誰知道，就是這位郭子昂，日后扯起了一桿獵獵作響的大旗，成為中國大陸嵩岳畫派的領(lǐng)軍人物。

按照中國畫的現(xiàn)有格局，一般分為六大畫派，即京津畫派、海上畫派、金陵畫派、長安畫派、嶺南畫派及浙江畫派。

這是一種約定俗成，更是打上地域特色烙印的存在。而我們看到，六大畫派盡管還在中國畫界縱橫馳騁，但還是脫不開地域的限制，他們還是一城一池，一地一隅。

京津畫派沿襲了清代正統(tǒng)派的畫學(xué)思想，強調(diào)繼承古法，與海上畫派大致相同，沒有統(tǒng)一的藝術(shù)模式，創(chuàng)作非常自由。

海上畫派又稱海派，借鑒民間與西洋繪畫藝術(shù)，對傳統(tǒng)中國畫進(jìn)行大膽的改革創(chuàng)新，作品體現(xiàn)時代生活氣息，在“正統(tǒng)派”外別樹一幟，融貫中西，獨成一派。

金陵畫派多以江南山水為表現(xiàn)內(nèi)容。其作大多雄偉而秀麗，很具江南山水特色。

長安畫派的繪畫題材以山水、人物為主，兼及花鳥;作品多描繪西北，特別是陜西地區(qū)的自然風(fēng)光和風(fēng)土人情，其中尤鐘情于陜北黃土高原的山山水水。

嶺南畫派主張創(chuàng)新，以嶺南特有景物豐富題材;主張寫實，引入西洋畫派;博取諸家之長;發(fā)揚了國畫的優(yōu)良傳統(tǒng)，在繪畫技術(shù)上，一反勾勒法而用“沒骨法”，用“撞水撞粉”法，以求其真。

浙江畫派取法南宋畫院體格，擅山水、人物、花果、翎毛，畫藝很高，風(fēng)行一時，從學(xué)者甚多，逐漸形成“浙派”。

而嵩岳畫派作為后起之秀，雄起中原，鐵椽橫掃，氣吞山河，令觀者嘆，令學(xué)者望，宏大敘事，不可小覷。

嵩岳畫派不玩小橋流水，他們唱的是大江東去;嵩岳畫派不湎荒城古渡，他們吟的是長河落日!

平心而論，就現(xiàn)在市場規(guī)模來說，京津畫派、海上畫派、浙江畫派還屬于第一梯隊;而金陵畫派、長安畫派、嶺南畫派則緊跟其后，屬于第二陣營。

而我們同時看到，現(xiàn)在，這種格局已經(jīng)出現(xiàn)了一些新的變化。畫派市場規(guī)模的消長，正在悄然進(jìn)行：長安畫派值得關(guān)注，嶺南畫派值得研究，嵩岳畫派則異峰突起，鯤鵬展翅，值得期許。

畫派的形成，有一些共同的特征：

同一種文化傳統(tǒng)下所形成的一種藝術(shù)理念及認(rèn)識，有大致相近的思想傾向與藝術(shù)創(chuàng)作觀念;同一時間段內(nèi)，有主要活動聚集于同一地域的畫家群體;一定時段內(nèi)有相對穩(wěn)定的環(huán)境支持;一定時空內(nèi)，存在有大致相近的創(chuàng)作方法與繪畫風(fēng)格取向的藝術(shù)家群體;一定的發(fā)展時段內(nèi)，有可以被公認(rèn)的領(lǐng)軍人物和一批藝術(shù)水準(zhǔn)較高的核心成員的藝術(shù)家群體。

作為嵩岳畫派的領(lǐng)軍人物，郭子昂祖籍河南汝州，是中國當(dāng)代著名山水畫家、國家一級美術(shù)師，中國美協(xié)會員，中國嵩岳畫派創(chuàng)始人。現(xiàn)為中國嵩岳畫派藝術(shù)院院長、中國藝術(shù)創(chuàng)作院創(chuàng)作部主任、北京汝州商會副會長、“中國愛國主義教育網(wǎng)”書畫院副院長、美國書畫藝術(shù)研究院客座教授、莫斯科孔子文化促進(jìn)會中俄書畫藝術(shù)委員會委員、世界華人聯(lián)合會(總會)項目開發(fā)委員會首席藝術(shù)顧問。

在河南，在汝州，在郭子昂的周圍，已經(jīng)形成了這樣的格局：一撥志向所同的畫家群，他們有著共同愿景的繪畫理念，有著大氣磅礴的構(gòu)思?xì)鈩�，有著胸懷若谷的宏大胸懷，有著誰與爭鋒的豪邁氣概。

汝州，是汝瓷之都、曲劇故鄉(xiāng)，北靠巍巍嵩山，南依茫茫伏牛，西臨古都洛陽，東望黃淮平原，處于五岳的中部，也稱中岳。與東岳泰山、南岳衡山、西岳華山、北岳恒山，呈五星之勢。

五岳，是封建帝王受命于天、定鼎中原的象征。歷代文人墨客在五岳報天之功，感自然之靈，是久遠(yuǎn)的文化傳承。

泰山之雄，華山之險，嵩山之峻，恒山之幽，衡山之秀，在嵩岳畫派領(lǐng)軍人物郭子昂看來，無疑，這都是本畫派的發(fā)軔之地。

登泰山，如同行走于古代歷史畫卷之中。華山遠(yuǎn)望，宛若一把利劍直插青天，地到無邊云作界，山登絕頂我為峰。

華山如立，嵩山如臥。嵩山與泰山一東一西，遙遙相對。恒山兩側(cè)奇峰嵩立，中間峽谷幽深，山上松柏蒼天，寺廟鐘聲回蕩。衡山風(fēng)光秀麗，相互承托，五岳獨秀。

嵩岳畫派中原發(fā)力，含涉五岳，其氣其勢，攝人心魄，縱橫開闔，勢不可擋�？v觀郭子昂的畫作，大有氣吞山河之勢，排山倒海之聲，飛湍瀑流爭喧虺，砰崖轉(zhuǎn)石萬壑雷。

有資深評論家說，郭子昂只可模仿，不可復(fù)制。

郭子昂認(rèn)為，采天地之靈氣，沐日月之精華，方可豪氣在胸，出畫如岫。因此，他十分重視實地寫生，讓祖國山河溶于胸中，化作神來之筆。

郭子昂作畫以山水為主旨，多采用焦墨畫法行事，為畫界稱奇稱道。

焦墨可稱之為枯筆，渴筆，竭墨。黃賓虹晚期作品多有枯筆山水，畫風(fēng)渾厚華滋，筆墨深沉而濃黑，當(dāng)為焦墨畫者之楷模。焦墨畫是純用濃墨而不借助于水的滲化作用的一種畫法，也是一種最古老的畫法，五千年前的彩陶，就是焦墨畫法，到了隋唐時期興盛起來。

水墨作畫，著意于把握筆頭蘸水量的多少，熟練地掌握運筆的快慢疾徐、輕重強弱，既有感情的充分宣泄，又要有高度的技術(shù)技巧。畫得好則氤氳洇潤，渾厚華滋，弄得不好，則散漫糊涂，形如墨團(tuán)。

焦墨作畫，則可以放筆直鋪，不受用水多少的干擾與限制，一心一意在虛實剛?cè)岬谋M情表現(xiàn)中發(fā)揮，既可痛快恣肆地表達(dá)情緒，又可使筆型筆意得以充分張揚。畫得好，則鏗鏗鏘鏘，剛健有力，弄得不好，則枯燥乏味，形同柴槁。

用焦墨畫法，在一定的意義上來說，就是在給自己出難題，始終處于矛盾體中，有破有立，破字當(dāng)頭，立也就在其中了。也可以說，這是置之絕地而后生。

郭子昂恰恰就是在焦墨畫手法上酣暢淋漓，大開大合，收放有致，游刃有余，為業(yè)內(nèi)所稱道。多年來，郭子昂深入研究中國嵩岳文化，曾數(shù)十次赴嵩山等地寫生，其領(lǐng)銜倡導(dǎo)的嵩岳畫派山水畫作品，凝重厚遠(yuǎn)、氣勢恢宏;筆走龍蛇、靈動其間;氣吞山河，雄性陽剛，被諸多專家贊為上乘之作。

郭子昂有上千件作品發(fā)表或參加國內(nèi)外各種學(xué)術(shù)性展覽，并獲得諸多榮譽，并先后出版了各類專輯、畫集以及畫冊數(shù)十種。

榮寶齋的那一幕，郭子昂念念不忘。

那一天，郭子昂誤打誤撞地走進(jìn)了榮寶齋的倉庫。恰巧那一天，榮寶齋在晾畫。兩個庫工嘰嘰歪歪地在那里扯閑篇，仿若神靈的召喚，郭子昂嗅到了畫的味道。

他走近一看，怔住了，都是歷代大家的名作真跡，這可是多少人夢寐以求的機(jī)會，如今讓他趕上了。一躉視觀，一頓惡補，他的藝術(shù)細(xì)胞被激活了，貪婪地不能自己。

庫工還是終于醒過腔來：“可以了，你值了。”

那一瞬間的記憶，很快就化成了永恒。在以后的畫作中，同行們都感到了郭子昂的畫作有了質(zhì)的飛躍。

這種感覺，不足與外人道。

郭子昂現(xiàn)在雖然已經(jīng)定居北京，但是，那嵩岳情結(jié)，一絲也沒有淡化。每年的嵩山路上，還有著他匆忙的腳印;綿亙的五岳之間，總是能看到他奔波的身影。

作為嵩岳畫派的領(lǐng)軍人物，郭子昂深知，嵩岳畫派雄起中原，這是歷史的必然，也是新一輪的挑戰(zhàn)。作為一個畫派，雖然獲得了國家工商總局頒發(fā)的“嵩岳畫派”商標(biāo)注冊證，但還是不能作繭自縛，不能固步自封，要博采眾長，為我所用。

美國之行，俄羅斯之旅，臺灣觀摩，讓郭子昂更加堅信，中原大地，無限風(fēng)光，五岳之理，神馳八極，嵩岳畫派雄起中原輻射五岳問鼎華夏大地之日，定是中華畫作愈加興旺之時!

畫家郭子昂，攜著他的畫作，帶著他的夢想，裹著他的夙愿，領(lǐng)著他的嵩岳畫派團(tuán)隊，行走在三山五嶺間，行走在中華大地上。

嵩岳畫派揚鞭催馬，逐鹿中原，一場驚心動魄的活報劇，大幕才剛剛拉開。

責(zé)任編輯：麥穗兒