游心太行——何海闊山水畫展

主辦單位

中國水墨畫院

承辦單位

高劍父紀(jì)念館

學(xué)術(shù)支持

河南省書畫院

河南省美術(shù)家協(xié)會山水畫藝委會

廣東省美術(shù)評論學(xué)會

協(xié)辦單位

廣州國際藝術(shù)博覽會

北京漢方美術(shù)館

河南省萬象山房美術(shù)館

廣東御園文化發(fā)展有限公司

華盛啟元文化傳媒(北京)有限公司

廣州越秀微博聯(lián)盟

廣州·陳樹人紀(jì)念館

廣州·逵園藝術(shù)館

廣州·萬木草堂

廣州·普公古陶瓷博物館

廣州·廣府本草堂

廣州·易方舟網(wǎng)上博物館

廣州市福廣文化傳播有限公司

河南悠氏食品

上海花癡牛奶糖

展覽時間

2017年11月4日—13日

展覽地點

廣州·高劍父紀(jì)念館展覽廳

(廣州市越秀區(qū)解放北路861號首層)

筆展味象 心遊太行

----何海闊的山水世界

圖：何海闊

文：李 琰

近幾年，中國畫何去何從這一尖銳命題，成為美術(shù)界一個困惑的命題，隨著時代的激烈變革，中國畫已逐漸失卻了它原先賴以生存的有利條件，與欣賞者生存的社會環(huán)境和欣賞者的社會心態(tài)、審美意向游離漸遠(yuǎn)。然而，有一批藝術(shù)家們，不但清醒地認(rèn)識到這一點，而且經(jīng)過審慎思辨，選擇通過對傳統(tǒng)的守望以及對現(xiàn)實生活的攫取，努力把握時代特質(zhì)，用自己的筆墨語言逐步趨同時代審美，重新證明了中國畫這一傳統(tǒng)的民族藝術(shù)樣式，作為民族文化的表徵，維護著民族文化的底線。來自太行山的青年藝術(shù)家何海闊是其中一員。

眾所周知，中國歷史的發(fā)展在唐宋時期，出現(xiàn)了一個前所未有的經(jīng)濟文化高峰，形成了環(huán)太行山經(jīng)濟文化帶，唐洛陽、宋汴京、大名……都處在這一重要的文化經(jīng)濟帶上，集中了當(dāng)時的大批藝術(shù)家，中國山水畫的發(fā)展也在這一時期，形成了一個後人無法跨越的巔峰，出現(xiàn)了荊浩、范寬、李唐等百代標(biāo)程的畫家，代表著中國山水畫藝術(shù)巔峰期的積極的精神。同時，在這一時期，中國畫藝術(shù)的發(fā)展，出現(xiàn)了一個很有趣的特點，山水畫一反唐宋濫觴的人物寫真、折枝寫生的藝術(shù)形式，直接步入了大山大水的創(chuàng)作，從中國畫的材料史來看，這大抵與工具材料的攜帶負(fù)重有關(guān)聯(lián)，恰恰也正因此，中國山水畫出現(xiàn)了身遊、眼看、心觀的獨特的創(chuàng)作方法，最終走向了無所謂寫真、寫生的心遊心觀之路。何海闊的心遊，正是基於這一傳統(tǒng)特質(zhì)的。他的生活與藝術(shù)創(chuàng)作，都與他成長的太行山有著不可或缺的關(guān)聯(lián)，他浸淫太行、守望太行，用山川養(yǎng)護自我、養(yǎng)護民族精神，努力在自己的作品中表現(xiàn)大自然的豐富美感，以求抒懷，傳遞情愫。這正如苦瓜和尚《畫語錄》中所說：“夫畫，天下變通之大法也，山川形勢之精英也，古今造物之陶冶也，陰陽氣度之流行也，借筆墨以寫天地萬物而陶泳乎我也。”

從海闊的作品中不難看出，他憑著自己執(zhí)著的心游，在師古人、味萬象的基礎(chǔ)上，有機地選擇出了適合自我心性與物象相互契合的筆墨語言，他善用“雨點皴”、 “落茄皴”兼以“披麻皴”和“小斧劈”，點積相疊，把歷史滄桑表現(xiàn)得淋漓盡致，而又不失趣味，畫筆下的太行，近看氣勢磅礴，遠(yuǎn)看通靈化境，深蘊蒼茫、雄壯、悲渾之感，透發(fā)出大自然的浩然正氣與勃勃生機。其實，筆墨畢竟不過只是手段，而承載的是畫家“登山則情滿於山”的藝術(shù)審美，筆下的一山一水自然便被賦予了生命的張力。然而這張力，還蘊含象外之境、韻外之致，在有限的語言張弛中表現(xiàn)宇宙和自然的廣袤和無垠。如果說，何海闊選擇了用畫面的“實”具體表達對生活的感性書寫的話，那麼他畫筆下的“虛”，則在努力以極小的尺幅，更多地尋覓畫外蒸騰的境界，也往往以他最為擅長使用的來自雨點豆瓣的點染，以水戲墨的鬆動浸淫，顯得畫面空靈極盡外延，在以實為虛、計虛當(dāng)實的墨分五彩中，自然形成了節(jié)奏美感，通過對比、渲染和節(jié)奏之變化，精細(xì)刻畫自然界之四時動靜，畫面幽深凝重，意境深遠(yuǎn)綿長。

心游，其實是一種移情詮釋。所謂中國山水精神，就是貫注在山水畫作中“天人合一”的哲學(xué)理念，這是從個體的知覺出發(fā)，對於自然和永恆的生命體驗，對於人與自然和諧共生的理性解讀，是人對於自身在自然界位置的一種美學(xué)認(rèn)知，最終體現(xiàn)的則是以視覺感知的外在形式。作為太行山養(yǎng)育的藝術(shù)家，何海闊的作品枉顧了所謂的“閒適”和“雅致”，而以質(zhì)樸的赤子情愫，傾情於太行風(fēng)骨的博大渾厚，這種清醒的價值選擇，使得他的作品在佈局上追求一種渾然，一種主體的巨闊和畫面的質(zhì)樸，胸中激蕩的則是現(xiàn)實主義的人文情結(jié)，其中所蘊含的是畫家對歷史滄桑的心悟。畫幅中的山川物象，都不過是被意象化了的文化符號，而“符號是藝術(shù)篇章中最基本的元素，符號構(gòu)成了藝術(shù)的表達”(尤鮑列夫語)，畫幅中濃郁的地域文化資訊和繪畫語言符號，是一種穿行在歷史長河中的文明存在，是一種為民族責(zé)任感所支撐的社會意識和文化自醒。

“畫者舞筆，意在天道”，其實揮舞的不是畫筆，何海闊正是於此。他盡情在畫面的有限空間上，創(chuàng)造互為虛實的無限意境，而給自我和觀者一種自在的精神放逐。

丁酉九和於春睡畫院

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藝術(shù)家簡介

何海闊：

中國美術(shù)家協(xié)會會員，中國水墨畫院專職畫家。曾先后就讀于河南師范大學(xué)美術(shù)系、中國美術(shù)學(xué)院山水專業(yè)、中國藝術(shù)研究院研究生班。專事山水，作品被中國美術(shù)館及多家專業(yè)藝術(shù)機構(gòu)收藏。

藝術(shù)歷程：

* 2016參加‘逐夢威海衛(wèi)’全國中國畫展，中國美協(xié)主辦，獲優(yōu)秀獎(最高獎)。

* 2016“翰墨青州”全國中國畫展(中國美術(shù)家協(xié)會)。

* 2015“中國夢.黃山魂”全國山水畫展(中國美術(shù)家協(xié)會)。

* 2014第三屆造型藝術(shù)新人展(中國文聯(lián)、中國美術(shù)家協(xié)會主辦，作品被中國美術(shù)館收藏)。

* 2014“萬年浦江”全國中國畫作品展(中國美術(shù)家協(xié)會)。

* 2014參加“泰山之尊”全國山水畫•水彩畫展(中國美術(shù)家協(xié)會)。

* 2014溪山行旅•追夢敦煌寫生活動。

* 2013溪山行旅——國家南水北調(diào)工程大型寫生活動。

溪山行旅-國家南水北調(diào)工程大型寫生作品展(濟南)。

* 2011年河南省青年精英山水畫展。

* 2010年參加西泠問古人五人展(杭州西泠印社)。

* 2009年河南省十一屆美展。河南省第八屆中國畫展。

* 2006年河南省第三屆中國畫展。

* 2003年獲河南省第二屆山水畫展佳作獎。

* 2003年參加全國中國畫小品精品展。

* 2002年舉辦個人畫展。

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文章作者簡介

李 琰：

1967年生于河南，自1987年，先后就讀于淮南師范學(xué)院中文系、廣州美術(shù)學(xué)院教育系高研班、廣州美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論碩士教研室、中國藝術(shù)研究院博導(dǎo)顧森教授“春秋堂”工作室，師從陳少豐、顧森等先生研習(xí)中國美術(shù)史論�，F(xiàn)為廣州高劍父紀(jì)念館館長、廣東省美術(shù)評論學(xué)會會長。出版專著有《會心畫意——李琰美術(shù)學(xué)文集》、《畫行天下——太行山》、《東方春色——中國畫人體藝術(shù)》、《陽光之美——楊之光國畫人體藝術(shù)》，代表論文《儒家女性人格與古代仕女畫風(fēng)格流變》、《元代官私書畫鑒藏研究》、《宋代私家書畫鑒藏》等。

        

責(zé)任編輯：麥穗兒